Une musique par souscription et mobile

La musique n'est pas déjà achetée : il se paie pour entendre, comment dans le paiement par une vision traditionnelle, et la souscription s'impose comme modèle d'affaire. Le problème est combien d'auditeurs paieront et à quel prix.
Le prix par utilisateur d'un service de streaming comme de Spotify ou d'Yes.fm est entre six ou sept euros, selon des données reconnues pour des fontaines du secteur. Des services comme Napster corroborent ce chiffre de prés de 75 euros par an de prix entre des droits d'auteur, je paie à la discographique, à la connectivité, à la promotion et à la gestion.
Le modèle d'affaire est d'attirer des utilisateurs avec une musique gratuite et de les transformer en souscripteurs de paiement, comme le reconnaissent quelques experts. La musique comme marketing pour transformer des chansons gratuites en souscriptions de paiement, de revenus par des services, des plate-formes d'accès, merchandising, des concerts, et même des ventes de CDs et de déchargements légaux : La 360e affaire.
Les amateurs réduisent les déchargements quand la musique est accessible dans toute plate-forme et depuis tout lieu, depuis l'ordinateur, le mobile ou d'autres équipes portatives.
Mais non le suffisant pour contenter à l'industrie et pour soutenir l'affaire.
En Espagne l'usage du P2P est tombé de 45 % des utilisateurs en 2006 à 26,6 % en 2009, selon les dernières données de l'EGM. Dans une relation directe avec l'augmentation du streaming de musique (56,9 % des internautes) ou d'une télévision et d'un cinéma (41,8 %).
Les chiffres qui se répètent dans d'autres pays et dans celles que doit aussi tenir en compte l'augmentation des déchargements directs.
Le débat est si l'accès gratuit et depuis tout appareil fait grandir l'affaire. Des experts comme Russ Crupnick (NPD Group) remarquent que le streaming fait descendre 13 % la vente de musique digitale. D'autres responsables de l'industrie musicale en Europe nient ce canibalización et remarquent que se produit le même effet qu'avec le critère P2P : il s'écoute parler pour choisir dans streaming ou dans des déchargements et lui achète la musique ou part pour les concerts des préférés.
C'est la défense du consommateur en face de la saturation du marché de l'abondance et des stratégies commerciales de la discographique, des grandes nuies par la crise de l'affaire.
Mais tous semblent coïncider que la radio online ou les services de recommandation qui ne permettent pas de choisir quelle musique s'écoute parler sont plus rentables : pour l'industrie parce qu'ils cannibalisent moins de ventes digitales ou d'un CD et pour les utilisateurs parce qu'ils découvrent une nouvelle offre au lieu de consommer sa musique préférée et au lieu de substituer ses achats.
L'affaire de la musique avance avec le streaming et mobiles, en plus du vidéo dans Internet dans des endroits comme YouTube ou Vevo. Le streaming et le vidéo dans Internet substituent en grand partie à la radio et au vidéo dans la télévision, qui changent aussi Internet comme plate-forme principale, spécialement entre les plus jeunes.
C'est pourquoi la discographique et les gérantes de droits veulent soutenir le prix des droits digitaux et ne pas les réduire. Aujourd'hui par chaque cent chansons - dans streaming ou dans un vidéo - il se paie dans un total autour d'un euro et demi dans des droits. Et malgré le bas prix de chaque audition, beaucoup un mineur que la vieille copie et même des droits de copie privée, si le prix est trop bas n'est pas soutenable ni pour les artistes, ni pour la discographique, et pas non plus pour la maintenance des nouveaux services de distribution.
Le résultat consiste pour l'instant en ce que les nouveaux services ont besoin de transformer plus de dix pour cent de ses utilisateurs en souscripteurs de paiement. Mais de plus ils ont besoin de limiter le nombre de chansons que les utilisateurs écoutent gratuitement pour ne pas perdre de rentabilité par le paiement de droits avec peu un retour.
La publicité se spécialement anime, dans des services comme Spotify en Europe, mais le vidéo regrette plus d'annonceurs, l'un des grands problèmes d'YouTube.
Et le viralidad cercena, comme il est arrivé dans le cas d'Ok Go. Beaucoup de vidéo dans Internet arrête d'être disponibles de les incruster parce que les annonceurs semblent disposés à investir dans les plate-formes principales d'exhibition, où ils peuvent contrôler qui, comment et combien de fois les voient, mais non dans les autres un web. La publicité contrôlée en face des possibilités de la distribution virale et son plus grand pouvoir de distribution.
Beaucoup de musiciens se plaignent du peu qu'ils gagnent avec le streaming et la radio online. L'effet Lady Gaga par la distribution des revenus qui font la discographique. Mais les autres reconnaissent qu'augmente son audience et est le meilleur milieu de promotion.
Le diagnostic consiste en ce que la musique atmosphère et accessible, dans le nuage, dans l'ordinateur et les mobiles, il est pour les consommateurs les plus intensifs, qui sont disposés à payer ou continuent d'acheter une musique et d'assister à des concerts. Mais tout le monde est à l'expectative quel est le seuil de survie de ces nouvelles formes d'accès et d'affaire. L'audience pour continuer de jouir d'une musique sans limites et de nouveaux services, et la discographique et les musiciens pour compenser les revenus de la vente de copies de ses oeuvres et de la diffusion audiovisuelle (un rayon et une télévision), le coeur de l'affaire pour l'instant.